《东京流浪者》(Tokyo Drifter)拍摄于1966年，宅门第二年，宅门铃木清顺就被日活以“令人看不懂”为由炒了鱿鱼。其实，《东京流浪者》比铃木的前作都规矩多了，应该是缘于电影肉食者们重压之下的收敛。但影片中铃木所坚守的特色并没有改变，他依然打造出了一个光影怪异悬念迭起的黑帮世界。于简单剧情间的张弛有度收放自如，更使人得见了导演的功力。影片的娱乐元素用到极致：俊男美女，激烈枪战，四季风光，流行歌曲……，铃木没有表现出艺术片导演与生俱来的清高姿态，相反他娱乐为首的宗旨却从未被丢弃，只是前提他必须以自己的方式讲述。
郑海龙
回复 :虽然与父亲关系疏离，但毕竟母亲溺爱，家境富裕，又长得漂亮艳丽，利娜（北川景子 饰）本来有着令人羡慕的身世。然而在利娜眼中，所有人都是不可信任，友谊只是一种利用关系。傲慢冷漠的她夜夜流连在声色场上，与他人喧嚣而孤独的狂欢。在人群中突然倒下的利娜，在病床上醒来，耳边传来了噩耗。她患病，必须做手术，切除左胸。作为一个曾经那么骄傲的女生，利娜的生活滑入深渊。就连说过绵绵情话的男人，如今也转身而去。小学同学真纪的出现，让这两个女孩的生命有了交集，利娜心中的“朋友”的定义，也从这一刻起开始改变。
黎姿
回复 :本片讲述好莱坞著名大导演詹姆斯·威尔（伊安·麦克莱恩 Ian McKellen 饰）1957年的最后人生。这位创造影史最惊悚角色“科学怪人”的导演已淡出电影界， 正潜心研究绘画，闲时仍与一些男子频频约会。当管家汉娜（琳恩·雷德格瑞夫 Lynn Redgrave 饰）录用了新园丁、身强力壮的前海军陆战队成员布恩（布兰登·费舍 Brendan Fraser 饰）后，威尔的兴趣渐渐全部转移到布恩身上。威尔象一只爬向苍蝇的蜘蛛一样一点点接近布恩，引领后者一步步走进精心设计的圈套。原来威尔虽然已停止拍片，但自从见到布恩后，他发现布恩同自己片中的主角弗兰肯斯坦极为相似——不善言辞、单纯质朴且难以理解。威尔感到自己无法冷却心中的热爱，只有布恩才能解除他的痛苦，他的计划就是诱使布恩最终杀死他本人，从而得以亲手实现一生中最完美的电影情节......本片通过年老好莱坞名导与年轻园丁的微妙接触，以及由此触发过往回忆的碎片，娓娓刻画奇妙而复杂的同性情愫，勾勒出一个友谊、尊重、爱恋、抗拒、厌恶、恐惧等情感荡涤的世界。影片不断穿插《科学怪人》的电影画面和台词，它巧妙地暗合了同性恋与科学怪人共同的被歧视性地位和恐惧处境。导演戏谑而平静的虚实铺陈出一位同性恋导演的最后生命旅程，堪称黑色喜剧的杰作。《众神与野兽》获当年奥斯卡最佳改编剧本奖，同时入围最佳男主角、最佳女配角。本片也是以“甘道夫”形象风靡世界的伊安·麦克莱恩爵士演艺生涯中最重要也是最出色的一次演绎。
幸田来未
回复 :剧作家苏雨写的剧本《奋斗者》上演后，受到社会舆论的批评。他决定到生活中去调查研究，以证是非。在某法院，院长介绍他认识了审判员解稼芬，并让他以人民陪审员身份参与调解一起正在审理的离婚案。要求离婚者是中年雕塑家莫磊。莫磊的妻子叫池波，她在病床上含泪向苏雨诉说了他们家庭的变化：她和莫磊是雕塑系的同学，彼此相爱，曾发誓要以屈原的《九歌》为题材，雕塑出永留人间的艺术群像。她爱莫磊，更爱他的艺术才华，她承担起全部家务劳动，支持丈夫专心致志地进行创作。哪知莫磊成名后另寻新欢，家庭悲剧给池波带来无限的痛苦，但苏雨看到，他面前这位瘦弱的女性虽承受着不幸，却带着孩子坚强地挣扎着、奋斗着，并一心雕塑少年保护神--少司命，以实现年轻时和莫磊一起许下的诺言。苏雨还了解到第三者叫宁莉莉，是莫磊的学生和热情助手。她明知莫磊有妻子孩子，但并不认为自己的行为有什么错误，因为她对爱情有自己的观点，认为爱情不应该受什么条约和义务的约束。然而人们看到宁莉莉在她纺织的情网中很少有欢乐的时候。她忧虑地期待着莫磊，而莫磊又有难言之隐，始终没有答应她的要求，这使狂热的宁莉莉感到失望和伤心。法院的态度，道义的谴责，孩子的呼声，使他们双方陷入了痛苦的深渊。最后在解稼芬和苏雨的帮助下，尤其当池波从雕塑架上摔下，女儿因找爸爸落入湖中时，他们的感情受到强烈震动。莫磊悔悟了，带着愧疚的心情到医院看望了病中的妻子，宁莉莉终于发现此路不通，背上画夹，离开城市，走向新的生活。在审理这一案件中，苏雨本人实际上也是个被审者，因为在爱情和家庭问题上，他和莫磊在走着同一条路，所不同的只是远近而已都有了新的认识。他决心重新写一个剧本，并在家庭生活中弥补自己的过失。他意识到了一个作家的社会责任，一个丈夫对妻子、对女儿的家庭责任。他毅然否定了《奋斗者》，并陪同妻子到剧院观看了自己的新作《再塑一个我》。
